美本艺术专业详解：纯艺术及艺术理论

引言

当喜欢艺术的同学，想选择美本艺术院校，是否面对着无数个专业名字，不知怎么选？艺术道路无数条，哪一条才符合你的性格，又能在将来有事业成就，精神与物质都满足？

在这篇，我们会聚焦于最自由的、需要想象力的纯艺术及艺术理论系列。

首先介绍的，是大家非常熟悉的纯艺术专业。大部分的纯艺术专业，都是技术与思想并重。学生要学习艺术史、当代文化理论，去形成自己的批判性思考和创造力、想象力。同时学习做作品的技术和媒介，把心中的灵感和想象做成作品让人看到。当然，他们也要学习在艺术界表达自己、经营自己的艺术道路。

有些专业会让学生尝试丰富的媒介，有些专业会有专精的方向，但也鼓励学生跨学科探索。但媒介从来不是一切，找到最适合表达你自己的媒介和艺术语言才是最重要的。

绘画专业的学生，如果是Painting方向，会学习油画、丙烯、水彩等媒介和技术；而Drawing方向，会学习钢笔、墨水、铅笔、炭笔、蜡笔、毛笔等媒介，以及线条、形状和透视。

雕塑（Sculpture）专业的学生会更专注于3D艺术，比如木、金属、模具制造、铸造、激光切割、3D打印等，同时也会学习与空间、结构以及雕塑的观众心理等有关的文化理论。

陶瓷专业的学生，会学习陶瓷的工艺、理论和历史，以及如何运用陶瓷技术来创作自己的艺术。

版画（Printmaking）专业也细分很多种类，如丝网版画、平板印刷、凹版画、木刻版画、蚀刻版画等。

玻璃专业的学生，会学习玻璃吹制、模具制造、铸造和冷加工等玻璃工艺，以及如何用玻璃这种媒介表达自己的观念。

摄影（Photography），可以是纯艺术，可以是广告，也可以是电影电视产业的一个部分。摄影专业的学生，可以用摄影技术来做纯粹表达艺术观念的艺术摄影，也可以用摄影技术来拍摄电影、纪录片甚至广告，或者用摄影来构建起一个社交媒体，或进行商业摄影创作。

还有一个新奇的纯艺术专业是艺术与科技（Art and Technology）。艺术与科技专业的学生们会创作出互动的、身临其境的、多感官的、复古与尖端科技结合的艺术。他们会学习创意代码、机器学习、AR、VR、游戏、动力学、电子学、光学、声学、生物技术，甚至还会探索诗歌、嗅觉艺术。

艺术理论类的学生，毕业后可以去各种文化机构工作，比如美术馆、博物馆、艺术基金会、艺术与设计的媒体。他们也可以把艺术理论技能与其他艺术学科融汇，成为跨学科的艺术家、设计师。

艺术史（Art History）、艺术与设计史（History of Art and Design）的学生，会学习从古到今的视觉文化，历史如何被书写，以及材料史、技术史、观念史、美学史等不同领域的历史如何影响人类的艺术创造，我们如何基于艺术史的视角去分析现在的艺术，并理解艺术家的创造。

艺术管理（Arts Management）更聚焦于当代。他们会学习艺术管理、文化政策、文化批判理论，商业、会计、金融等，培养在文化领域的商业管理和专业决策能力，了解文化工作者的专业角色和社会责任，基于扎实的理论基础、创造力、批判性思维去洞察当下的文化发展。

此外，还有一个学习内容与纯艺术相近的是艺术教育（Art Education）专业，他们不但会学习以上多种媒介的纯艺术（基于不同学校，可能会学习不同的媒介），还会学习教育学、心理学，了解儿童与青少年如何通过艺术来成长。